油画的色块与线条竟能如同中国水墨画一般若即若离，富于变化。“写意的减法——何多苓写意作品”正在位于798艺术区的山艺术——北京林正艺术空间展出。由何多苓创作于1992年至1993年的30余件写意画作，向参观者“讲述”着油画与水墨的流变、传承。
作为中国当代抒情现实主义油画画家的代表，何多苓早在上世纪80年代初，即以油画《春风已经苏醒》、《青春》闻名画坛。其艺术具有诗意的特质，又为他赢得“画家诗人”的美誉。他在绘画上追求无拘无束的自由度，形式语言上则推崇单纯感，这一点与中国传统水墨画颇为相似。1992年，何多苓作品《今夕何夕》颠覆其一贯恪守的焦点透视法则，首次使用双重空间的处理手法，作品风格更为趋近中国古典绘画风格。
据了解，此次亮相作品全为山艺术的藏品，之所以推出这一展览，缘于何多苓创作于上世纪90年代初的画作鲜少于公众场合露面。如同展览主题界定为“减法”，此次展出的这批作品非常注重对油画底色的利用，常采用洗和刮的方法，从画面已存在的东西中减去多余的，而非传统油画采用添加和堆砌的手法。如1992年的作品《岸边》，在空间处理、冷暖色调过渡上颇显一气呵成，更接近中国水墨意境切换的娴熟。
此次展览将展至4月14日。
