不得不说世界上涌现出了太多的优秀作家，或者是画家，他们的作品就是受到了人们的广泛追捧，所以他们的创作影响力也是非常的大，或者说他们创造出来的作品，引发的争议比较大，提到这些画作，相信大家应该能说出很多印象深刻的，今天小编就带大家认识一下安格尔的油画作品《泉》，但是这幅画作为何会引来不断地争议呢？接下来小编就带大家一起去欣赏一下这幅值得收藏的作品吧！
先来介绍一下这个人物，他出生于法国蒙特邦，是一个新古典主义画家，而且他还是一个美学理论家、教育家，曾经画过的画非常多，可是有一幅画最有名，内容就是一个裸身的女子，伸出双手然后托起一个水罐，明显是一副油画图，不少人对这幅作品呈现出不一样的态度，为何这样一幅简单的油画，却招来这么多的争议之声呢？看看这些原因是不是合理？就说安格尔的《泉》，是他在1856年创造出来的，不少人说这幅油画里面，具有彰显着清高感的美，也有彰显着肃穆感的美，而且这幅画里面也象征着安格尔的艺术冲到了顶端，至于你要是问我为何会引来这么大的争议，我们就先瞧一瞧他当时处在的年代？
1799年，当时的安格尔正好进入美术学院的油画系进行学习，可以说正在艺术的道路上航帆远扬，他崇拜的是希腊罗马艺术，还有两个人物，一个叫拉菲尔，另一个就是大卫，他对大卫有着非常崇拜的心理，他和大卫站在一队，一起守护古典法则，但是却对异国风情展现陶醉神情，所以后来大家就把他划分到了浪漫主义画派里面。接下来就一起瞧一瞧他的这幅油画，虽然从整体造型上看，我们并不认为里面潜藏着多么大的秘密，因为让人一眼就能看，这是一个正面站立的裸身女孩。而且光人物就占据了画面的2/3，而且从画面上就可以清楚地看到。
这个女孩双手向上举起一个水罐，而且这个水罐里面的泉水正在哗哗流淌，而且画中人物的小腹呈现出微微凸起的感觉，主要就是为了衬托身体的重心居中，并且和双手托举的姿势配合在一起，给人一种更加舒坦的感觉。再说一下美学方面的分析，一些古典主义的造型是比较严格的，而且从线条上看，我们也可以看出对于完美的不懈追求，而且它的线条给人的感觉很轻快灵动，阿恩海姆就评价过这幅画，身体呈现出的这种扭曲行为，就像水波里面的曲线一样，这样的曲线衬托着水罐中流淌出来的水柱，更加的好看，从而衬托出这个姑娘具有活力感。
再从色彩上进行分析，毕竟是新古典主义，但是在画里面采用暖色系的调子进行绘画，而且大部分运用的都是暗暗的黄色，而且作品里面的特点是阴柔宁静，给人的感觉就是舒缓轻柔、淡雅精致，创造出一种典雅的气氛。争议的原因是由于他曾说自己不属于叛逆人的世界，并且还诋毁所有的进步艺术。所以别的艺术学派看到之后不免会出现争议之声，还有人表示他的画作里面饱含时代的历史感。看到这里不知大家对今天安格尔的油画《泉》为何引来争议不断，大家是怎么认为的呢？小编感觉都是不同时代艺术的象征是值得收藏的一幅画作，欢迎各位留言分享自己的看法哦！
