拉斐尔（1483～1520年）生于意大利中部的城镇乌尔比诺，在那里他在文艺复兴的伟大王公贵族庇护下工作，其中包括蒙特费尔托家族、贡萨加家族，还有一系列罗马教皇，他的父亲是一位小画家兼诗人，偶尔在曼托瓦公爵的赞助下工作，或许这段家族史对年轻的拉斐尔成为大师皮埃特罗·佩鲁吉诺的学徒起了作用。
虽然拉斐尔不到40岁就去世了，但他在创造力喷涌的年代创作了好几幅大师之作。埃利奥多罗厅拱门上的湿壁画，称为“博尔塞纳弥撒”，来自天主教次经四大故事之一。教会的神性干预是这个房间的绘画主题，这些庞大的构图被统合进一个复杂的建筑空间。
《博尔塞纳弥撒》展望了13世纪发生在意大利中部的一次奇迹：
据报告基督的血从一枚圣餐的圣饼中渗了出来。画中的司铎正在主持圣餐仪式，在去罗马的路上他还对圣餐变体满怀疑惑（据宗教观念，圣餐的面包和酒是基督的肉体和鲜血）。教皇尤里乌斯二世被插入到画中，他直接跪在祭坛的右侧，这是纪念1506年教皇对这件圣物的访问。
通过这个手法，拉斐尔复杂的图像把教会史和当代的教廷传承融合了起来。与教会有关的作品还有很多，比如，《西斯廷圣母》的戏剧性画作有着迷人的历史，融合了教会的修辞艺术和制造错觉的技巧，它起初是被委托装饰教皇尤里乌斯的坟墓，教皇西斯笃一世出现在画面的左边，他被选择的主要原因是，他是尤里乌斯的世系罗维雷家族的主保圣人。
圣芭芭拉被绘制在圣母的右边，她目光向下，落在下方两个有翼小天使身上，而小天使正专注地凝视着上方天堂发生的事情，小天使或许是《西斯廷圣母》画作最受欣赏的部分，这些小天使被认为意味着葬礼的进行。他们的形象不经意间体现了孩子气的好奇心，这种形象被大量复制，出现在后期资本主义博物馆文化的丅裇、杯子和笔记本之上。
拉斐尔作品《博尔塞纳弥撒》
然后，观赏者不该因此分散注意力，而低估了拉斐尔其他精彩绝伦的人物，
窗帘的部分揭示了圣母怀抱圣子的有序三角形布置，而下方的云彩就像吞没现代观众的舞台烟雾。
圣西斯笃的姿态谦卑，他的教皇三重冕被放在绘画的边上，表达了他的虔诚，这也确认了他在其中的角色。
拉斐尔作品《西斯廷圣母》
《西斯廷圣母》这幅帆布油画起初被安放在皮亚琴察的圣西斯笃女修院，之后被捐献给了萨克森国王奥古斯都三世。第二次世界大战后，它从饱受战争蹂躏的德国被带到莫斯科安全保管，直到近几年才返回德累斯顿。《西斯廷圣母》这幅画作的寓意是歌颂世间幸福的母爱，或表现少女的纯洁善良。
