西渐古道情
——观王东进的油画与水墨画
王东进,中国美术家协会会员,甘肃省美术家协会会员,甘肃画院青年画院院聘画家,酒泉市美术家协会副主席,酒泉市油画学会主席。作品入选全国美展13次,获甘肃省美术最高奖第三届“金驼奖”国画银奖、油画铜奖,5幅作品连续入选第十一、十二、十三届全国美展甘肃省美术作品展。
朝圣之旅—榆林窟(油画)
家山春早(国画)
天下雄关（油画）
全国第十三届美展中国美协专家组甘肃指导会上,全省上百幅作品参加了展示,油画作品《朝圣之旅—榆林窟》吸引了我,其作榆林窟主调为大色块的笔触以及橘黄、褐色为主调的大色块,和谐之中透着新趣。画面带有激情鲜亮的调子,广漠大气而沉厚,该画出人意料的精彩,从视觉上直抵内心,营造出一片超越时空的氛围。该作画出了西部的生命,富有朝气的色彩,让榆林窟这块圣地,回归大自然生命的本原,透过作品能感受到作者的情思在渲染中升华。
后来了解到作者是王东进,酒泉的一名美术教师。油画《朝圣之旅—榆林窟》也曾入选了“庆祝新中国成立70周年——‘第十三届全国美展’甘肃美术作品选拔展”。有意思的是,他还有国画《家山早春》同时入选。这加深了我的好奇,想多了解一下作者是如何转换自己的创作状态的。作家张正彬这样描述王东进,“这位生长于秦岭脚下陇之南的两当、就学于巴山蜀水怀抱的美院、成长于祁连山下酒泉肃州的青年画家,始终徘徊在油画的绚丽色彩和国画的散淡闲逸之间、在真实与虚幻之间,在写实与写意之中,将故乡两当自幼浸润的青山绿水和酒泉雪山绿洲孕育的灵秀和壮美,作为生发灵感的源泉和创作的对象,用油彩的厚重描绘东方精神,用丹青的灵动追索西方意蕴,亦东亦西,亦西亦东,水陆兼程,独自感受着徘徊带来的孤独与寂寞、快乐与幸福,且在这山水相连的高天厚土之间,愈来愈觉得艺术无国界,绘画无止境,唯有真情才是抒发胸臆的最终归宿。由此,他早已把故乡两当和成长地酒泉均视为自己亲密无间的家乡,并深深根植在了艺术滋润的情愫之中”。
不管是他的作品还是别人的评论,从王东进的精神角度出发,他的油画,有着抽象意蕴的中国文化情结。画面的空间构置与色彩上呈现一种深沉的思考与大自然瞬息时空的凝固。他的作品,有的人物塑造,朴厚之下引导我们去倾听一个历史的回音。他独到的风景系列充实于我们的视觉而直抵内心,营造出一片超越时空的氛围。他除了反映属于自己内心世界的特质,相对于外在物质世界的发展看来,是在视觉经验与生活积淀中重新创造性的塑造。他对现实题材进行了与自身属性相关的探索,他一次又一次获得成功。这一过程,王东进的观念与绘画技巧都经受了严峻的考验,画面空间充实,也很空灵。夹杂其间的情绪似乎带了些悲剧激情的调子、广漠而庄穆。他的情思在渲染中升华,他笔下的大地风景已不全是自然的忠实再现,而是着力于绘画似乎是在平静中磨合着很多东西,不受材料的限制。他有着良好的中国传统的审美品质,观他风景系列,画面处理手段上有着理想与现实的碰撞,他巧妙引导了优越的感性。就凭实实在在的情感在油画布或宣纸上真诚流露,还带着魏晋文人的飘逸感穿越河西走廊,作品显现出“东风西渐”。
油画作品大多传达作者对所描绘事物的感受,了解这种感受从而得知作者目的,才能对作品进行更好地分析,他的油画与国画的矛盾双方最终会停留在一种稳定的平衡状态,两种绘画语言的艺术品格在此基础上散发出独特的魅力。他的画面尽管存在着变幻莫测的幻象,异域遥远神秘的召唤,但都有着沉静、和谐的基调。不可否认,他在选择使用材料当中也有意志动摇的,在表现西域地貌上,虚心接受了西方现代艺术的洗礼,力争在一定的局限内融和并附会出一种样式。这样他的内心永远会矛盾与痛苦,因为在中国土壤上产生的艺术脱离不了抒情。于是王东进就自然而从容地表达着,把自己成长过程中对周边环境的感受与多年积累的视觉经验通过适合自己的形式语言纪录并延伸下来,不刻意追求形式而形式也美,不刻意非要画出多少却愈显得意味隽永。他的两种绘画语言转换的能力也为西部画家的发展提供了可资的样本。这样,能让我们感受到中国正统文化的触角,在秦岭生长过的王东进外表显得淡然、朴实而亲切。
成功的绘画作品一定有好的图式,这是复杂的系统工程。王东进的作品抽离那些似是而非的东西,用深厚的功力及学养将表达物象回归本原,为如其所是的样子。抽离山花野草,寻觅不到蜂蝶轻盈的踪迹和身影,轻薄的元素,整理出时光的流转与古道文明相伴生的华彩诗章,与失去了孕育能力的大漠戈壁……王东进没有困囿于一种自我情境上的虚假言说,图式整理掉画面的浮华与那些时间与空间的纠缠,把所有的东西打回原形,重现本原。画面中的高原、大戈壁、寂寥的时光、静静的疏林,薄暮时分的山岗、野风盘踞的荒野、不辨阴晴明晦的沟壑,一种存在,构成和并置的另一时空,一个远的古西域。我们置身于这个时代,科技、时间、秩序、控制和割裂,行为格式化,情感碎片化……快速性的,没有秘密和距离,成为被现代文明控制的状态。哲学重在反思,绘画亦是,不是为画而画,艺术的价值恰恰在于它打开了体察和认识世界、反思自我的新视角,呈现一个与我们的生活习性、审美惯性迥然不同的异质性的区域。秦岭与祁连山、大漠戈壁,包括生活在本土的人们,面对的是一个现实,画家王东进在其中,凝视着这个现实展示在面前,这个宏大的主题。
王东进的油画有着抽象意蕴和中国文化情结。他在画面的空间构置与色彩上呈现一种深沉的思考与大自然的诘问。国画作品反映属于自己的内心世界的特质,相对于外在物质世界的发展来看,是在视觉经验与生活积淀中重新创造性的塑造。他形式上对现实题材进行了与自身属性相关的探索。诸如传统形态的艺术作品所具有的特殊感染力,突破自身而出,用国画画论中习惯的说法,就是创作中“元气”“意象”和“意境”的整合。在他的作品中感受到生命的呼吸!是由于他的创作不同于时下艺术形态,不是对某种技艺、功夫的演练,在于表现出自己视角的生命形态,体现着特定时空阶段的生活方式。尤其是油画,从感官世界解脱了的纯洁心灵才能接触它。艺术是描摹这些偶然的变幻的影子,它的材料是感官界的物质,它的作用是感官的刺激。
王东进有了一定的影响力,认真思考促成完整的艺术再生。所表达的既是一种美学形式又是一种历史结构以及对现实的否定性和超越性,不断探索新的形式来表现地域性,以唤来释放自己的内心。任何纯粹客观的领悟,也就是任何一种纯粹艺术性的领悟所带给我们的结果,都更像是生命与人类存在之本质的某种流露,每一件成功的艺术作品都在解答着这一问题。总之,王东进的艺术依然在矛盾中前行,他有勇气要担当更多,将自己纳入社会文化的宏观方位全面审视、品察、超越。他需要在当代文化背景下,在东方与西方、传统与当代中,寻找中国文化的当代语境,确定自己在全球化格局中的艺术身份和西画与东方水墨的价值。
艺术家的内心经常是忧郁的,要面对每次视觉捕捉到物像的心动时刻,而深入转化为形而上的历程!生活对于画家来说不是单纯的周而复始,是历练心智的修行过程,是对生命的感悟,勇于表达自己的认知,愿王东进在视觉语言转换状态中,砥砺前行,才可能接近自己的使命所在。
(许林,甘肃省美术家协会副主席、甘肃省青年美术家协会主席,甘肃政法大学艺术学院院长。)
责任编辑：李雪锋
